这对于他们而言，太过新鲜。
继肖邦李斯特之后，德彪西的钢琴练习💾🗠曲，也是划时代的存♹在。
作为第十一首，“为复合琶音而作”，正是德大爷脑洞大开的产物，为探究琶音技术在音乐上的表现力究竟有多少的可📱🞧🖤能性而创作的。
这首原本应该灵动🚣🕐、梦幻、瞬息万变的作品，与此时钢琴前的圆滚少🏥🜉年能摩👉擦出怎样的火花？
这是绝对的看点。
所有人期待的目光下。
少年动了。
扭到的屁股像是坐姿不够舒服，抬起的双臂突然移到琴凳两边，用力的向后晃动了两下。☵🃳
接着再次调整坐姿后，转头向⛥着台下歉意的🀟♫点了点头，📲🞮虽然脸上的表情说不出的滑稽。
在全场弥漫着淡♤🐿淡的欢愉气氛下，音乐开始。
圆滚少年，以腰部为中心向📪后微微🈥🀜晃动一圈顺势抬起右📲🞮手，在整个键盘的高音区轻飘飘的留下一串朦胧。
跳进的音程构成了环绕的和弦音，在一双肉感十足的手交叉演奏之后，更加给人👒的听觉注入了一丝飘忽不定的游离感。
渐渐的，属于印象主义乐派的特殊🈥🀜语言游荡在三角钢琴📲🞮响板的上⛳空。
此时此刻，整🔓个大厅没有一丝一毫浪漫主义音乐中的悠长🌓婉转歌唱性。
取而代之占据在整个人的听觉神经的是互不🀟♫连贯的琐碎细小。
印🆚象派作品秦键接触的比较有限，不过还是能大体区分的出节奏色彩织体上的音乐语汇，自然是和古典浪漫主义时期大有所不同。